Художники Венеции

Часть 1.
Добрый день, меня зовут Провоторова Ольга, владелица ивент-агентства в Италии, EVENTUALE BY OLGA PROVOTOROVA www.weddinginitaly247.com
Венецианская школа живописи – это не только высокое возрождение, но и одна из основных школ живописи Италии. Наибольшее развитие получила в XV—XVI веках. С сегодняшнего дня, мне бы хотелось познакомить вас с основными шедеврами, приблизиться к пониманию самого духа венецианского искусства и того значения, какое оно приобрело для всей европейской живописи за последние три столетия.

Особенности венецианской школы живописи

Венецианские живописцы отличаются от флорентинцев очень тонким и натуральным ощущение цвета, как будто сквозь влажный морской воздух. В резкой тишине храмов можно долго вглядываться вглубь потемневших от времени полотен, видеть глубину цвета. Колористические решения - первое, что привлекает внимание большинства исследователей.

Нужно не забывать о важности живописи и цвета во времена возрождения. Возможно, живопись была важнейшим информационным носителем для людей, так как до изобретения книгопечатания только живопись могла, помимо разговорной речи, собирать, обучать, хранить, напоминать и передавать эмоции времени. К концу XV века широкое распространение получили известные литературные произведения той эпохи. Естественно, что и живопись стремилась выйти из-под опеки церкви, для которой она в течение тысячелетий служила наиболее привычным способом диалога с населением.
В венецианских картинах конца XV века уже не ощущается пронизывающего религиозного настроения, как раньше во Флоренции, когда церковь использовала живопись в своих целях. Правда, подчиняясь традиции, венецианские мастера продолжали писать мадонн и святых, однако в эти религиозные образы они вкладывали чисто светское содержание, изображая в своих картинах красивых, здоровых и спокойных, подобных им самим людей, наслаждавшихся жизнью и не нуждавшихся ни в каких моральных оправданиях.

Только венецианские живописцы того времени начинают придавать живописному пространству реальную глубину, изображаемым предметам — трехмерность.

Поэтому в большинстве венецианских картин начала XVI века представлены величественные процессии или события, отображающие светские события того времени.

Например, шествие на картине Джентиле Беллини „Тело Христово" или празднество на воде в картине Витторе Карпаччо „Св. Урсула покидает свой дом". Часто они представляли пышное, но обычное для Венеции событие — прием или отъезд послов, как в некоторых сценах из „Жизни св. Урсулы" кисти Карпаччо. Просто показывали толпу роскошно одетых людей на Пьяцце Сан Марко, как в „Проповеди св. Марка" Джентиле Беллини.
В следующих статьях я хочу познакомить отдельно с творчеством каждого из известнейших венецианских живописцев, таких как: Паоло Венециано, Якопо Беллини, Антонио Виварини, Бартоломео Виварини, Джентиле Беллини, Джованни Беллини, Джакометто Венециано, Антонелло да Мессина, Альвизе Виварини, Ладзаро Бастиани, Карпаччо, Чима да Конельяно, Тициан, Джорджоне, Пальма Веккио, Якопо Бассано ,Тинторетто ,Паоло Веронезе.

Совет:

1. В Венеции нужно наслаждаться шедеврами живописи в местах для которых они были созданы. В храмах, скуолах и дворцах.
2. Существует единый входной билет в храмы - музеи Венеции. Стоимость 10 евро. Купить можно в первом храме - музее, который будет у Вас в маршруте.
3. Храм Св. Марка открыт до 17.00, не стоит пугаться очереди, движется очень быстро.
Свадьба в Венеции
Свадьба в Венеции
Свадьба в Венеции
А если Вы хотите получить личную консультацию, то можно написать в WhatsApp +393333407122

Спасибо,
Ольга Провоторова,
владелица ивент-агентства в Италии
Made on
Tilda